近日，正在優酷視頻熱播的歷史傳奇劇《鶴唳華亭》以精美的畫面制作和“高能反轉”的劇情引發網友廣泛關注，成為繼今年暑期檔燃爆全網的《長安十二時辰》之后，又一部因制作精良而備受好評的國產網絡劇。

　　國產網絡劇從2014年的“網絡劇元年”發展到今天，正一步步向精品化進軍:從正在熱播的《鶴唳華亭》到引發廣泛話題關注的《長安十二時辰》，再到前兩年有著電影大片質感的網劇《白夜追兇》，這些熱播劇幾乎都有一個共同的成功因素，那就是對制作成本的合理分配，將大部分資金投入到拍攝制作當中，而非追逐所謂的熱門IP或者“流量明星”。如今，國內的制作方越來越清晰看到，國產網劇要想走向精品化，必須要“精工細作”。

　　事實上，國產網劇已經過了“五毛錢特效”的粗放制作階段，成為影視產業“揚帆出海”的重要載體。比如，《鶴唳華亭》以宋朝作為敘事空間的參照，除了對歷史觀的精準把握和創新性實踐外，其中傳遞出的服飾之美、器物之美、辭賦之美、禮儀之美、規制之美等，瞬間將觀眾帶回到中國優秀傳統文化、傳統美學的意境當中，很多網友感嘆“大宋之美”呼之欲出，這種對“服化道”的精心打造無疑成為網劇走向精品化的重要標志，并已成功走向海外。

　　此前《長安十二時辰》上線海外多地，除了日本、新加坡等亞洲國家，更在Viki、Amazon和Youtube以“付費內容”形式登陸北美地區;早前《白夜追兇》也已成功輸入Netflix獲得廣泛關注。這一次，《鶴唳華亭》也陸續于上個月開始在全球超過240個國家及地區落地，海外觀眾與國內觀眾同步追劇。

　　除了在“服化道”領域的精心打磨與投入外，作為“網生代”藝術，好的故事仍舊是網劇取勝的不二法則，而將“口碑小說”影視化IP運作多是這些影視劇走向成功的第一步。幾年前，被譽為“良心劇”的《瑯琊榜》就是根據海宴同名網絡小說改編，由于其開播之前小說就已經攢了不少人氣，再加上后期制作方的精心打磨和演員的精湛演繹，一個好的網絡故事最終演變為一部優質影視劇。而正在熱播的《鶴唳華亭》也是因為劇情的跌宕起伏引發關注，且該劇在情節表達上有了正劇的嚴謹與莊重。同樣，這部劇改編自雪滿梁園同名小說且由原作者親自操刀改編，劇中傳遞出的“大歷史中的小人物奮斗與浮沉”話題，以及人物為自身命運和家國命運所產生的使命感、歷史感無一不牽動著觀眾的心，讓人們在“父子情”“師徒情”“家與國”的關系思量中，思考個體不屈從于命運所作出的積極努力。

　　由此看來，網絡劇市場要走向精品化，離不開創作者在各個環節的“精雕細琢”，更需要遵循藝術的傳播和制作規律。如此，網劇市場中的精品力作才會源源不斷產生，也才能贏得市場，贏得觀眾。