12月11日，一條有關中美合拍《哪吒與變形金剛》的新聞驚動了不少網友。央視動畫公司與美國孩之寶的微博賬號，都發布了海報與預告片。相關信息顯示，這部動畫片講述的是哪吒與變形金剛攜手共同戰勝邪惡的故事，計劃于2020年制作完成并開播。對于這樣的合拍，觀眾愿意接受嗎？

　　從網友觀看完預告片之后的反饋來看，大家似乎并沒有立刻接受這樣的作品。在預告片里，哪吒披上了變形金剛的鋼鐵外衣，甚至還能變成跑車，可謂“腦洞大開”，不乏有網友給出了這樣的評價：這樣的“創作”真是“辣眼睛”。

　　的確，就網上看到的海報與預告片質量而言，可謂粗糙。無論是人物造型，還是特效制作，都顯低幼化。

　　哪吒遭遇變形金剛，的確是一個不錯的創意，他們分別代表了東西方動漫文化的一個焦點。如果設置好一個情境，創作出一個優秀的故事，擁有一個符合邏輯的戲劇沖突，那么這樣的東西方動漫文化碰撞，一定會帶來火花四濺的結果。但目前從網友的反應來看，顯然大家并沒有覺得驚喜。

　　繼續探究下去，會發現央視動畫公司與美國孩之寶兩個官方微博賬號發布的內容，有一個重要的指向，就是一番宣傳之后將落腳點放在了銷售“玩具套裝”上。大家都知道，售賣動漫周邊產品，是好萊塢動畫賺錢的最大渠道。一部動畫片能否賺大錢不在于票房，而在于周邊衍生產品的銷售數量。

　　可是，就以前的動漫產業鏈條形成的規律來看，周邊產品的售賣，向來是排在末端的。也就是說，只有動畫片本身非常優秀，衍生產品的銷量之門才會打開。如果動畫片口碑欠佳，相應而言周邊產品也不會賣得很好——這是一個正常的邏輯。這次中美合拍《哪吒與變形金剛》，正片還沒蹤影，僅僅憑借一張海報與一條被網友評價為“雷人”的預告片，就開始張羅賣衍生產品，多少都給人以“操之過急”的印象。無疑，比起先行售賣玩具套裝，合作雙方更應該做的，是先把內容做好。

　　央視動畫公司與美國孩之寶，都是有品牌號召力的企業，在實力與影響力方面都是毋庸置疑的。相信如果兩家公司都能夠用最優秀的人才，拿出最強的實力，一定能夠合作出不錯的作品。但前提一定是，雙方在貢獻出IP的同時，還需尋找到真正的創作高手、能手，站在世界動漫創作理念的最前端，用一個富有激情與活力、豐富而可信的故事來征服觀眾。

　　但就目前的狀況看，受眾除了看到一些簡單的造型、粗糙的畫面之外，并沒有接收到更多讓人感興趣的信息。比如，參與這部中美合拍動畫片的編劇是誰？導演是誰？特效制作歸業內哪家強大的公司負責？這些信息的缺席，容易導致人們誤認為，這是一次“雷聲大雨點小”的合作，主要目的不是為了開辟一個嶄新的動漫合作領域，而是為了銷售一些根本不具備購買誘惑的動漫玩具。

　　《大圣歸來》《大魚海棠》《哪吒之魔童降世》等國產動畫片的高票房，已經驗證了“國漫崛起”不是一個假設而是一個事實，我們已經有了可以制作出一流動漫電影的文化自信。因此，在與美國知名動漫企業合作時，中國的動漫公司要有立場、有高度、有價值觀，本著創新、拓展、提升的出發點開展合作，用優秀乃至經典的作品，打開兩國動漫產業的交流渠道。

　　中國有巨大的動漫市場，一個合作雙贏的機遇前所未有，面對這樣的合作空間，中國的動漫企業應該嚴肅地對待，不能炒概念，不能透支動漫迷們的熱情。要想合作就認真地合作，爭取像《哪吒之魔童降世》這樣一炮而紅。玩鬧性質的合作，只會降低動漫迷的期待與信任，還會對雙方引以為傲的動漫英雄形象造成不必要的損傷。